7 книг, которые помогут разобраться в искусстве

Удивительные книги. Непонятные картины. Вызывающие скульптуры. Искусство бывает разным. Оно учит нас понимать реальность: показывает, как видели мир наши предшественники и учит смотреть на объекты с разных сторон. Объясняем, как научиться разбираться в искусстве и почему это важно.

5 причин научиться разбираться в искусстве

Зачем нам искусство? В чем его цель? Можем ли мы жить, не посещая музеи, не рассматривая картины, не слушая музыку, пережившую несколько веков. Что дает нам этот опыт? Разбираемся вместе.

1. Учимся видеть

Вокруг нас — сплошные границы. Мы ограничены местом, временем, воспитанием и обществом, в котором существуем. Искусство же помогает преодолеть эти различия и посмотреть на все иначе. Будь то изысканный реализм Вермеера или абстракционизм настенного граффити — все это помогает видеть более отчетливо и ярко.

2. Находим связи

Что такое искусство? Это еще и информация, которая переходит из столетия в столетие. Поэтому сейчас, когда кто-то пишет роман или картину, то невольно использует знакомые символы, образы и параллели. Вплетает историю, которую очень-очень интересно считывать. Например, в романах Джоан Роулинг можно увидеть библейские мотивы, а детективах скандинавского писателя Ю. Несбе — отсылки к мифам. Разглядеть эти тонкие нити помогает искусство. Оно расширяет наш кругозор и делает мир объемнее.

3. Убираем стресс

Дом-работа, работа-дом: многие из нас живут по такому сценарию. Стресс стал нормой, и мы учимся существовать вместе с ним, а не вопреки ему. Искусство — это сила, которая вырывает нас из монотонной рутины. От мыслей, которые крутятся в нашей голове, как хомячки в колесе. Остановитесь. Посмотрите на картину. Включите музыку. Окунитесь в книгу. Вы будто пройдете сеанс лечения. И это не штуки: одно из исследований показало, что рассматривая пейзажи, человек быстрее выздоравливает после хирургических операций. Гармония ближе, чем мы думаем.

iskusstvo - 7 книг, которые помогут разобраться в искусстве - искусство
Музей Лувра

4. Мыслим критически

История искусств — это прививка от различных лже-теорий, которых в нынешнем мире слишком много. Писатели, художники, скульпторы и музыканты — проводники, которые пытаются осознать мир и показать его настоящим. Например, изучая картину Бэнкси, мы видим не просто девочку с воздушным шариком, а растерянность, которая окутала мир после террористической атаки 11 сентября: граффити появилось после этого события.

5. Наслаждаемся

Многие могут не согласиться: искусство вовсе не всегда приносит нам положительные эмоции. Иногда мы оказываемся ошеломлены, повержены, выбиты из колеи или обескуражены. Подобный эффект мы испытываем на американских горках или при просмотре фильмов ужасов, но негативное ощущение не исключает наслаждение. На этом основана идея катарсиса, которую продвигали греки: сначала вам может быть очень плохо, а потом — вы ощутите счастье.

Книги об искусстве

Помимо самих предметов искусства, существует также немало интересных и красочных книг о нем. Они написаны исследователями и популяризаторами, которые посвятили изучению этого предмета много лет. Здесь мы собрали несколько самых удачных книг, которые расскажут чуть больше о самых разных видах искусства.

Главное в истории искусств. Ключевые работы, темы, направления, техники

Хотите разгадать улыбку Моны Лизы, рассмотреть «Натюрморт с луковицами» и понять «Поцелуй» Климта? Открывайте книгу-путеводитель «Главное в истории искусств»: в ней собрано 50 великих произведений, которые нужно знать каждому. Текст в книге легкий, понятный и увлекательный. Вы прочитаете про барокко, дадаизм и магический реализм. Познакомитесь с Мунком, Сезанном и Поллоком. Окунетесь в искусство с головой и узнаете самое главное. Без воды.

Книга понравится тем, кто без ума от искусства или только хочет в нем разобраться. Вы рассмотрите репродукции известных картин, прочитаете о легендарных художниках и узнаете, как были созданы великие произведения.

iskusstvo - 7 книг, которые помогут разобраться в искусстве - искусство
Сьюзи Ходж. Главное в истории искусств

Невероятные женщины, которые изменили искусство и историю

Книга писательницы и искусствоведа Бриджит Куин — захватывающий экскурс в мир искусства, созданного женщинами. Пятнадцать невероятных художниц, каждая из которых вела захватывающую жизнь и создала значимые произведения. Их судьбы поражают многообразием: от всепобеждающей славы до непроходимой безвестности. Ванесса Белл и Луиза Буржуа, Рут Асава и Кара Уокер… У каждой — своя история, которая кому-то поможет продраться сквозь забвение, а кого-то — заставит пересмотреть собственные представления об искусстве и успехе.

Бриджит Куинн пытается ответить на вопросы: в чем ценность искусства, которое создали эти женщины? Почему их не замечали? И почему сегодня нужно о них говорить? Яркое и живое повествование, репродукции работ, иллюстрации Лизы Конгдон с портетами героинь — такой истории искусств вы раньше никогда не держали в руках.

Операция «Шедевр». Спецагент под прикрытием в мире искусства

Представьте: вдруг в мире исчезли все предметы искусства. Картины Пикассо, Гойи, Моне. Древние статуэтки и реликвии. Что будем делать? Позовем на помощь Роберта Уиттмана — спецагента ФБР и эксперта по розыску произведений искусства. Человека, который расследовал самые известные ограбления. А потом написал об этом книгу, ставшую бестселлером New York Times.

За двадцать лет карьеры Уиттман нашел картины Роквелла, Рембрандта, Моне и Пикассо. Спас золотые доспехи перуанского царя-воина, скульптуры Родена и оригинал «Билля о правах». Его книга — это захватывающий «культурный» детектив, перемешанный с рассуждениями об искусстве. Тут есть истории из жизни художников и перестрелки, описания полковых флагов времен Гражданской войны — и подставные яхты. Настоящий экшн в музее.

iskusstvo - 7 книг, которые помогут разобраться в искусстве - искусство
Йен Зачек. Хронология искусства

Хронология искусства. Как история влияет на культуру с начала времен до наших дней

Мы привыкли изучать искусство в определенной последовательности: читать биографии, выбирать направления или известные картины. А вот Йен Зачек предлагает отойти от этого метода и выдвигает на первый план хронологический подход. Автор рассказывает про известные картины и события, которые происходили в год их создания. Например, когда в Париже открывается школа фовизма, Фрейд публикует свою работу о человеческой психике. А Анри Матисс экспериментирует с цветом.

Книга удивительно красивая: в ней много репродукций картин, снимки фресок, статуй и скульптур. Она показывает, что искусство неразрывно связано с жизнью: с экономикой, наукой и политикой. Делает мир объемным и логичным. Открывайте и отправляйтесь в настоящее путешествие по разным эпохам: от наскальных рисунков — до Бэнкси.

Viva la Фрида

Фрида Кало — одна из самых известных художниц в мире. Ее жизнь удивительная, работы — противоречивы, а биография — невероятно увлекательна. В 18 лет она попала в аварию, после которой ее буквально собирали по частям. Страстный и сложный брак с Диего Ривера принес ей самое большое счастье и самые большие страдания. Но главное — Фрида стала иконой мексиканской живописи и мирового искусства.

Книга «Viva la Фрида» от искусствоведа Кристины Буррус — это рассказ о Фриде в иллюстрациях, письмах и фотографиях. Здесь есть воспоминания великих художников, страницы из дневника Фриды и репродукции картин. Путеводитель для новичков и настоящее сокровище для фанатов.

iskusstvo - 7 книг, которые помогут разобраться в искусстве - искусство
Кристина Буррус. Viva la Фрида

Леонардо да Винчи и его Вселенная

В этом году о Леонардо да Винчи говорят все: мир отмечает важную дату — 500 лет со дня смерти художника. Выходят важные монографии, проходят выставки — самое время познакомиться с жизнью и творчеством великого гения и узнать о нем что-то новое. Например, о том, что у да Винчи было два отца, пять матерей и восемнадцать братьев, и он носил розовую тунику до колен.

Автор этой книги — мировой эксперт Алессандро Веццози. Он и сам родом из Винчи — коммуны, в которой жила семья художника. Веццози представляет жизнь гения без домыслов и мифов. В его книге — только факты. А еще более 200 иллюстраций. Чистое наслаждение вселенной да Винчи.

Неизвестный Ван Гог

Ван Гог и его отрезанное ухо — история, знаменитая на весь мир. После этого инцидента художник приехал в лечебницу для душевнобольных, прожил в ней 374 дня и создал серию шедевров — кипарисы, оливковые рощи, пшеничные поля и закаты. Ван Гог мало писал об этом месте в письмах, так что про этот период его жизни мы знаем не так много. Мартин Бейли, один из современных специалистов по творчеству Ван Гога, сумел побывать в клинике и увидеть место, где жил художник, своими глазами.

Бейли рассказывает о произведениях, которые художник написал в лечебнице. Проводит параллели с фактами из жизни Ван Гога. Помогает понять, о чем думал художник и что хотел сказать.

Вот один из отрывков из книги:

«Журнал регистрации не содержит медицинских данных, но, выяснив имена больных, я смог обратиться к другим источникам в попытке узнать что-нибудь об их происхождении и диагнозах. Меня потрясло, когда я обнаружил, насколько серьезными были недуги большинства — и как это омрачало атмосферу, в которой находился живописец. Теперь я понял: Ван Гог не преувеличивал, когда писал, что „постоянно слышит крики и ужасные вопли, будто воют животные в бродячем зверинце“».

Поделиться
  • iskusstvo - 7 книг, которые помогут разобраться в искусстве - искусство

10 удивительных фактов о Фриде Кало

Жизнь великой мексиканской художницы Фриды Кало — это необыкновенная и яркая история о безумной любви, творчестве и постоянном преодолении физической боли. Выбрали несколько фактов из новой книги о Фриде, где собраны уникальные фотографии, репродукции картин, письма и страницы из дневников художницы. Читать — не оторваться.

Мексиканка или немка?

Магдалена Кармен Фрида Кало родилась 6 июля 1907 года в Койоакане, фешенебельном пригороде Мехико. А вот её отец Карл Вильгельм был выходцем из семьи немецких ювелиров. В молодости он отправился в Мексику и решил начать новую жизнь. Сменил имя на Гильермо и обвенчался с молодой мексиканкой.

От матери Фрида унаследовала склонность к переживаниям и целеустремленность, от отца — душевное тепло, нежность, но прежде всего прославленную немецкую дисциплинированность. Кстати, она любила подтрунивать над его немецким происхождением и ласково называла отца «герр Кало».

iskusstvo - 10 удивительных фактов о Фриде Кало - искусство
Слева — Фрида в детстве, справа — Фриде двенадцать лет

«Шеф»

Фрида выросла в царстве женщин, в красивом «Синем доме» с внутренним двориком, расположенным на углу улиц Лондрес и Альенде. Заправляла домом деспотичная и склонная к депрессиям мать, которую Фрида называла «шеф». Матильда (так звали мать Фриды) выросла в семье, где было одиннадцать детей. Она была самой старшей, присматривала за всеми и совсем не знала материнской ласки, поэтому ей нечего было предложить своим детям.

iskusstvo - 10 удивительных фактов о Фриде Кало - искусство
«Мои бабушки и дедушки, родители и я» — генеалогическое древо, созданное Фридой

«Фрида — деревянная нога»

В шесть лет Фрида заболела полиомиелитом, болезнь приковала задорную, непоседливую малышку на девять месяцев к постели. Белые простыни, сменяющие друг друга медсестры, боль и лекарства стали постоянными спутниками ее жизни. Девочка поправилась, но из-за атрофированных мышц навсегда осталась хромой — за это местная детвора называла ее «Фрида — деревянная нога».

Отец взял на себя заботу о больной дочке. Он придумал для нее целый комплекс упражнений, который казался в то время немыслимым для девочки из уважаемой мексиканской семьи. Она каталась на роликах и ездила на велосипеде, хотя эти виды спорта традиционно считались мужскими, а также занималась греблей и борьбой, играла в мяч. Хромота со временем стала менее заметной, но нога оставалась очень худой. Фрида пыталась это скрыть, надевая несколько пар чулок под высокие сапоги, а позже носила брюки и мешковатую одежду.

Мечты о медицине

В 1922 году Фрида начала ежедневно ездить в центр Мехико. Поездка занимала час. Одаренная ученица, она стала одной из первых девочек — среди двух тысяч учеников их было всего тридцать пять, — принятых по конкурсу в Национальную подготовительную школу, считавшуюся лучшей в Мексике.

В этой школе училась будущая элита страны, девочек туда стали принимать только благодаря политике нового министра просвещения Хосе Васконселоса. Фриде было четырнадцать, она выбрала пятилетний курс, готовивший к изучению медицины. Интересовала её биология, в частности анатомия и ботаника.

iskusstvo - 10 удивительных фактов о Фриде Кало - искусство
В первом ряду справа Кристина Кало, в третьем ряду справа Фрида вместе с подругами

Новый день рождения

В 1910 году в Мексике началась революция. Франсиско Мадеро поднял восстание против диктатуры Диаса. В течение десяти лет в стране свирепствовала гражданская война, погибло около миллиона человек — цена, которую пришлось заплатить за рождение современной Мексики. Фрида тоже не поддерживала политику власти и выступала за общественный переворот. Она подчеркнула это, намеренно сменив дату своего рождения с 1907-го на 1910-й — год начала Мексиканской революции.

Авария

В годовщину независимости Мексики, 17 сентября 1925 года Фрида со своим возлюбленным Алехандро сели в автобус. Спустя мгновенье автобус врезался в трамвай. Тройной перелом позвоночника, перелом ключицы, ребер, вывих левого плеча… список травм поразил даже врачей. Они собирали Фриду буквально по частям.

Некоторые полагали, что она умрет на операционном столе. Однако врачи недооценили выносливость пациентки и ее необыкновенную жажду жизни. Фрида проснулась, жутко проголодалась и захотела увидеть семью.

iskusstvo - 10 удивительных фактов о Фриде Кало - искусство
Рисунок «Авария» Фрида сделала спустя год после выписки из больницы

Автопортреты

Спустя год после аварии Фрида вновь слегла с болезнью. Она не могла встать, поэтому мать установила ей кровать с балдахином, повесила внутри небольшое зеркало и заказала специальный мольберт, а отец принес коробку с красками. Ей оставалось лишь рисовать саму себя, вглядываясь в небольшое зеркало. Все, что ей было доступно для изучения, — это собственное лицо.

Так появились автопортреты художницы, которые она затем рисовала всю жизнь. Провокационные, чувственные, странные. В национальных платьях и мужских костюмах. «Я пишу себя, потому что знаю эту тему лучше всего», — говорила Фрида.

iskusstvo - 10 удивительных фактов о Фриде Кало - искусство
У Фриды было много разных автопортретов: с обрезанными волосами, с мексиканской собачкой, обезьянкой, мужем Диего… Всю жизнь она изучала себя

Слон и голубка

Диего Ривера — художник, работающий в стиле мексиканской монументальной живописи, — стал самой большой любовью Фриды. Когда они познакомились, он был старше ее на двадцать лет, выше на двадцать сантиметров и тяжелее на сто килограммов.

Они с Фридой поженились 21 августа 1929 года. «Союз слона и голубки», — с горечью прокомментировали рождение новой семьи близкие Фриды. Ее отец единственный из них присутствовал на свадьбе. Жених был одет на американский манер и носил гигантскую ковбойскую шляпу, а Фрида выбрала стиль коренных индейцев: длинную юбку и традиционный шарф ребозо, накинутый на плечи. Позже Диего вспоминал, как в середине церемонии «дон Гильермо Кало встал и сказал: „Господа, да это же просто какая-то комедия!“».

iskusstvo - 10 удивительных фактов о Фриде Кало - искусство
Фото сверху — Фрида вот-вот станет сеньорой Диего Ривера, фото снизу — Фрида и Диего повторно вступают в брак. На картине Фрида предстает в образе матери, а Диего — маленького мальчика.

Материнство

У Фриды Кало не было детей. После аварии врачи настаивали, чтобы Фрида отказалась от мечты о материнстве. Она трижды нарушала этот запрет, но ее тело трижды выносило собственный вердикт. Врожденная патология (как и у всех сестер Кало), травмы, полученные в результате аварии, в том числе перелом таза, а также плохие анализы крови: Фрида не могла выносить ребенка.

После очередного выкидыша она писала доктору Элоессеру: «Милый доктор… я так надеялась, что у меня будет маленький Диего. Потеряв его, я была безутешна, я постоянно плакала, но теперь понимаю, что мне ничего не остается, как принять все как есть… В конце концов, существуют тысячи вещей, которые навсегда останутся выше моего понимания, окутанные завесой тайны. И вообще нужно брать пример с кошек: я не умерла, а это уже кое-что!».

iskusstvo - 10 удивительных фактов о Фриде Кало - искусство
«Больница Генри Форда» стала первой работой Фриды на металле. И одной из самых страшных и печальных работ

Сережки от Пикассо

В январе 1939 года Фрида отправилась во Францию, в ту часть Европы, где фашизм уже раскинул свои темные крылья. Выставка называлась «Мексика», и Фрида занимала в ней отнюдь не центральное место.

Выставка не сулила и финансового успеха, ведь над Европой нависла угроза войны, парализовавшая все вокруг. Однако все произошло ровно наоборот: на выставку пришло много художников, Фрида познакомилась с известными людьми. Ив Танги и Хуан Миро восторгались ее работами, Кандинского они тронули до слез.

А Пикассо подарил Фриде серьги, выполненные в форме маленьких рук, — как символ их зародившейся дружбы. Позже он признался Диего: «Ни Дерен, ни я, ни ты не способны написать такое лицо, как это делает Фрида Кало».

iskusstvo - 10 удивительных фактов о Фриде Кало - искусство
Слева — Фрида работает над «Раненым столом», одной из самых крупных своих картин, справа — очаровательный маленький автопортрет «Рамка»

Фрида и «лос Фридос»

У Фриды был свой взгляд на вещи, своя, очень личная, философия, и в 1943 году она начала преподавать ее ученикам в государственной школе живописи и скульптуры Ла-Эсмеральда. Фрида работала три дня в неделю по 12 часов и получала зарплату 252 песо. Но она давала намного больше тем, кто скоро станет именовать себя «лос Фридос».

В манере преподавания Фриды не было ничего академического. Она проводила занятия в импровизированных мастерских (у себя дома, в саду), брала студентов на рынок, отводила в трущобы, они посещали археологические раскопки и даже пулькерии (бары, в которых подают мексиканский напиток пульке). Ей хотелось показать жизнь такой, какая она есть, научить видеть ее в самых разных проявлениях.

iskusstvo - 10 удивительных фактов о Фриде Кало - искусство
Сверху — картина «Четыре жителя Мексики», ниже — Фрида Кало на выставке Артуро Эстрады с одним из своих любимых учеников

Дом с попугаями

Кажется, всё в жизни Фриды было необычным. Даже её дом, где они жили с Диего. В нем было много растений и животных: собаки, маленький олененок Гранисо, попугай Бонито, орлица Гертруда Кака Бланка, обезьяны Фуланг-Чанг и Каймито. И все это не считая индеек, голубей и рыб.

В дни празднований 100‑летия со дня рождения Фриды в её доме обнаружили две «секретные комнаты» с вещами. В них нашли: 22 105 документов, 5387 фотографий, 168 платьев и 11 корсетов, 212 рисунков и эскизов авторства Диего и 102, принадлежавших кисти Фриды. Фрида не переставала удивлять всю жизнь. И даже после.

iskusstvo - 10 удивительных фактов о Фриде Кало - искусство
«Синий дом» Фриды Кало

Иллюстрации и материалы из книги Viva la Фрида.

Поделиться
  • iskusstvo - 10 удивительных фактов о Фриде Кало - искусство

Как научиться путешествовать: 5 советов от Йохана Идемы

В издательстве «Ад Маргинем» вышла книга «Как научиться путешествовать» нидерландского автора Йохана Идема. Нет, это не сборник лайфхаков и не советы, где найти дешевые авиабилеты. Автор предлагает переосмыслить подход к путешествиям и дает 28 советов, которые помогут по-новому взглянуть на отпуск и туризм. Ниже несколько фрагментов из книги.

I. ПЛАНИРУЙТЕ ОТПУСК ЗАРАНЕЕ

— Ну, — ответил Пух, — я больше всего люблю…

И тут ему пришлось остановиться и подумать, потому что хотя кушать мед — очень приятное занятие, но есть такая минутка, как раз перед тем, как ты примешься за мед, когда еще приятнее, чем потом, когда ты уже ешь, но только Пух не знал, как эта минутка называется.

А. А. Милн (перевод Бориса Заходера)

Если вы хотите научиться путешество­вать, запомните, что ожидание делает любое удовольствие ярче. Исследования показали, что в течение восьми недель до начала отпуска мы зачастую чув­ствуем себя счастливее, чем во время самой поездки. Проведя интервью с 1500 человек, исследователи выяснили, что одно только планирование или ожидание может сделать вас счастливее, чем само путешествие.

Поэтому насладиться отпуском можно еще прежде, чем вы куда-либо отправитесь. Как это работает? Когда у нас появляют­ся планы, в нас зарождаются приятные ожидания и наши тела вырабатывают те же «гормоны счастья», что и во время пу­тешествия.

Дети — гуру в искусстве предвкушения. Они умеют давать волю фантазии и по­лучать от своих ожиданий максимум эмо­ций. Нам, взрослым, нужно учиться этому заново. Но дело мастера боится: стоит только научиться, и предвкушение уже нав­ряд ли когда-нибудь вас подведет. В конце концов, в отличие от самой поездки, здесь все полностью под вашим контролем.

Чтобы как можно дольше наслаждаться ожиданием, планируйте отпуск заранее. Больше разговаривайте о предстоящем путешествии с коллегами, друзьями и род­ственниками. И, разумеется, читайте о том месте, куда вам предстоит отправиться, смотрите фильмы, которые были там сня­ты, и пробуйте местную кухню. За неделю до отправления выберите у себя дома ка­кое-нибудь очевидное место и складывай­те туда вещи, которые возьмете с собой. Каждый раз, когда вы будете проходить мимо, многообещающий вид стопки книг на каникулы или запах крема для загара будет вас подзадоривать.

Исследователь Марк Мирас сравнил пред­вкушение с сокровищем, которым всегда можно насладиться и почерпнуть из него силы. «Предвкушение — это повод выйти за рамки, сделать новый шаг». Пожалуй, предвкушение — это одна из глубинных основ человеческого существования. Если у вас получится овладеть этим искусством, ваш отпуск принесет вам больше удоволь­ствия. Как и ваша жизнь.

iskusstvo - Как научиться путешествовать: 5 советов от Йохана Идемы - путешествия

II. ОБЩАЙТЕСЬ С МЕСТНЫМИ ЖИТЕЛЯМИ

Наш мир так сильно переполнен смартфонами, что случайные раз­говоры оказались почти на грани исчезновения. В трамваях, пар­ках и кафе многие предпочитают смотреть в экран, а не общаться с окружающими. Это сказалось и на нашем отпуске, мы реже взаимо­действуем с местными жителями.

«Лучше я проведу весь день, болтая с ох­ранником или продавцом газет, чем буду рассматривать потолки в церквях», — за­метил один автор книг о путешествиях. Опытные путешественники нередко ставят общение с новыми людьми одной из целей поездки. Они знают, что хоро­шие воспоминания зависят от людей, которых вы встретите, а не от количества увиденных соборов и музеев. Примеча­тельные знакомства — вот чем надолго запоминается то или иное место. Поэ­тому, пока вы в отпуске, помните, что любой разговор может оказаться полез­ным, как бы банально или неловко он ни начинался. «Люди становятся счастливее, когда разговаривают с незнакомцами, даже если уверены в том, что ничего хо­рошего из этого не выйдет», — пишет Кио Старк в своей книге «Когда встречаются незнакомцы». Любое общение может принести удачную идею или дать вашему дню неожиданное продолжение. Как еще вы найдете секретный сад во дворе или узнаете о том, почему у всех машин в го­роде номера с четными числами?

Чтобы начать разговор, нужно обладать искусством житейской болтовни: уметь поймать взгляд, найти предлог для раз­говора (можно самый простой), не за­бывать шутить и внимательно слушать. Не менее важно подходить к незнакомцу в одиночку: любая группа, какой бы маленькой она ни была, часто мешает общению один на один. Если вы путе­шествуете с друзьями, из этого может выйти неловкая ситуация, поэтому стоит заранее договориться о том, чтобы вы смогли провести какое-то время сами по себе — это в любом случае хорошая идея (см. совет 10).

ХОРОШИЕ ВОСПОМИНАНИЯ ЗАВИСЯТ

ОТ ЛЮДЕЙ, КОТОРЫХ ВЫ ВСТРЕТИТЕ,

А НЕ ОТ КОЛИЧЕСТВА УВИДЕННЫХ

СОБОРОВ ИЛИ МУЗЕЕВ

III. ПРИВОЗИТЕ ПРЕДМЕТЫ, КОТОРЫЕ НЕ ПРЕДНАЗНАЧЕНЫ ДЛЯ ТОГО, ЧТОБЫ СТАТЬ СУВЕНИРОМ

Миниатюрная Эйфелева башня из Фран­ции и Бранденбургские ворота из Герма­нии, матрешки из России и Статуя Свободы из Нью-Йорка — туристическая индустрия все еще твердо верит в дешевые китчевые сувениры. Большинство из нас уже пере­росли миниатюрные статуэтки, магниты на холодильник, кружки «Я ❤ что-нибудь» и прочее барахло, которое по иронии судь­бы часто оказывается сделанным в Китае или Бангладеш. Но не стоит недооценивать важность souvenir (по-французски это значит «воспоминание»). Или, как советует писатель Эшли Бриллиант, «храните суве­ниры на память о прошлом, иначе как вы докажете, что все это не было сном?» Дер­жите сувениры на виду, ставьте на прикро­ватную тумбочку или подоконник, ведь они как ничто другое сохраняют воспоминания о путешествии и позволяют дольше ими наслаждаться.

Что такое хороший сувенир? Есть один не­заменимый действенный метод: выбирать предметы, которые не предназначены для того, чтобы стать сувениром. Для ту­риста самые простые предметы обихода часто заключают в себе что-то необычное, поскольку выглядят немного иначе или работают немного по-другому, нежели те же самые предметы у него дома. Вот что превращает банальность в нечто особен­ное. Керамический поднос ручной рабо­ты из Португалии или редкий суккулент в горшке из Скандинавии могут долгие годы возбуждать хорошие воспоминания. Прежде чем отправиться в путешествие, окиньте взглядом свой дом и посмотрите, чего вам не хватает, тогда вы будет знать, что привезти из поездки.

Со съедобными сувенирами трудно про­махнуться. Популярные местные конфе­ты, печенье и другие лакомства стоят недорого и их легко купить в ближайшем супермаркете (см. совет 15). Но лучшие сувениры зачастую предлагает сама мать-природа: необычные цветы, веточки, песок, камни или насекомые всегда бес­платны и доступны в изобилии. Это то, что считается обычным там, куда вы при­ехали, но будет выглядеть экзотично у вас дома. Подойдите к выбору творчески: привезите ветку эвкалипта для ванной, коллекцию разнообразных мхов для подо­конника или мертвого жука, которого вы положите возле зеркала в ванной.

Иногда решающее значение для ва­ших воспоминаний играют мельчайшие детали. Попробуйте купить во время отпу­ска симпатичную коробку и сложить в нее всю свою мини-коллекцию: ветки из пар­ка (это только пример), обертки от конфет, мыло из отеля и счет за понравившийся ужин. Если эти напоминания доставят вам удовольствие, то вы вдвойне насладитесь своим отпуском.

iskusstvo - Как научиться путешествовать: 5 советов от Йохана Идемы - путешествия

IV. ИСПОЛЬЗУЙТЕ ОБЩЕСТВЕННЫЙ ТРАНСПОРТ

Вам, конечно, знакомо это чувство: вечер, вы приезжаете в город, в котором никогда не были, а на следующее утро за завтра­ком чувствуете себя слегка неуютно. Вы не знаете, в каком районе находитесь, как в целом устроен город и что ждет вас на улицах. Вам нужно получить впечатление от города в целом, но вы просто не знаете, как это сделать. Вместо этого вы выходите на улицу и идете искать первые достопри­мечательности из числа обязательных. Пока вы перескакиваете с одного на другое, у вас постепенно складывается далекое от совершенства представление о городе.

Во время отпуска мы часто сводим города к ряду достопримечательностей и ме­стам, которые случайно попадаются нам на глаза в промежутке между ними. Но это несправедливо: на самом деле города представляют собой Gesamtwerke (нем. «целостное произведение»), которое вы должны исследовать вдоль и поперек, что­бы оценить город по достоинству. Кроме того, чтобы получить первое впечатление, у вас всего одна попытка. В новом месте вы готовы удивляться всему, что видите: пылкости местных жителей, особенностям вождения, ярким историческим фасадам зданий и даже такой мелочи, как умело прорисованная фигурка человека на сигна­лах светофора. Не использовать такие мо­менты досадно. Вот почему первое знаком­ство с городом следует продумать заранее и тщательно.

Есть отличный способ получить первое впечатление, он называется «обществен­ный транспорт». Это не экскурсионный автобус, маршрут которого охватывает в лучшем случае несколько туристических мест. Лучше выберите любую городскую автобусную или трамвайную ветку и про­катитесь по линии до конца и обратно.

Сидя у окна, вы сможете осмотреть весь город в удобном ритме и с достаточным количеством остановок, чтобы успеть все впитать. Выбрав маршрут подлиннее, вы сможете увидеть срез города, от центра до окраин. Если будете проезжать мимо интересных мест, записывайте названия остановок, чтобы знать, где выйти на об­ратном пути.

Если же общественный транспорт вам не по душе, то для первого вдохновляющего знакомства подойдет и такси. Попросите водителя провезти вас по всему горо­ду, чтобы вы могли посмотреть, как он устроен. Это обойдется вам дороже, чем билет на автобус, но и возможностей по­лучить именно то, что вам нужно, будет больше. Скажите водителю, что вас инте­ресует в первую очередь, и он подстроит маршрут. Скользя по улицам под лью­щуюся из динамиков музыку с местной радиостанции, вы можете испытать счаст­ливейшие мгновения пребывания в новом городе, едва в нем оказавшись.

V. ИССЛЕДУЙТЕ МЕСТНЫЕ ЗАПАХИ

«Достаточно нанести всего каплю этого масла с ароматом крема от загара и морского воздуха на точки пульсации, чтобы быстро унестись от забот. Закройте глаза, вдохните запах и представьте, как флуоресцентные офисные лампы превращаются в солнечные лучи».

Редактор рубрики Красота, Марианна Мычаскив, о парфюмерном масле «Go Naked» от Urban Decay

Курорты служат источником вдохновения для многих парфюмеров. Например, Fleur de Portofino («Цветок из Портофино») позиционируется как «побег в Средиземноморье». Или, скажем, Big Sur Coastline («Побережье Биг-Сюра») «перенесет вас в последнее автомобильное путешествие вдоль побережья Калифорнии».

Почему популярные места отдыха так вдохновляюще пахнут? Может быть, дело в уникальных запахах, которые витают в воздухе, в лесу, у моря или на рынке? Да, скорее всего, но не менее важно то, что запахи путешествий начинают неразрывно ассоциироваться у нас со свободой и приключениями. Только обоняние напрямую связано с мозгом, причем с теми же его областями, где формируются наши эмоции, — миндалиной и гиппокампом. Поэтому запахи отвечают за наши самые долговечные воспоминания и производят даже более сильное впечатление, чем звуки, изображения и слова.

Получается, что нос — самая сильная память. Знающие люди это учитывают: чем сильнее воспоминания из отпуска, тем дольше и ярче будет наслаждение, которое вы получите дома. Запах путешествия часто подсознательно хранится у нас в памяти, особенно если мы долго дышали этим воздухом. Но на самом деле во время путешествий запахи должны быть у вас на особом счету, как всегдашний обязательный пункт программы.

Чтобы получить яркие ароматические воспоминания из отпуска, необходимо целенаправленно исследовать местные запахи и вдыхать их полной грудью. Внимательность и находчивость здорово вам помогут. Купите в местном супермаркете ароматные леденцы или закуски и съедайте каждый день по одной штуке. Положите в машину или в рюкзак мешочек с полевыми травами. Купите на рынке необычный цветок и оставьте его сушиться в номере отеля. Не забывайте и о менее очевидных запахах: сохраните салфетку, которой вы вытирали пальцы после испанской паэльи, или футболку, постиранную в индийской прачечной. Привезите домой ароматы, которые вас сильнее всего поразили, и вы удивитесь, с какой быстротой ваш нос оживляет воспоминания даже спустя годы. Ах, этот запах — я так хорошо его помню!

Поделиться
  • iskusstvo - Как научиться путешествовать: 5 советов от Йохана Идемы - путешествия

Что рассказывает синий цвет о нашей истории

Можно ли рассказать об истории Западной Европы увлекательно, захватывающе и предельно достоверно? Да, если рассказывает Мишель Пастуро — французский историк-медиевист, обладающий помимо знаний об истории, геральдики и культурологии еще и прекрасным литературным слогом. Пастуро написал серию книг про цвет: синий, черный, зеленый (есть на русском), красный (переводится) и работает над другими.

Изучая историю цвета, можно узнать, как изменялось европейское общество. Например, в древности одежда была только трех цветов — белая (то есть чистая, новая), черная (то есть старая, грязная) и красная (то есть окрашенная). В те времена нуждались в простых и безвредных красителях, и примерно до 11 века выкрасить кусок ткани чаще всего означало «заменить его изначальный цвет на один из оттенков красного, от самых бледных охристых или розовых тонов до самых насыщенных пурпурных.»

В книге «Синий. История цвета» Пастуро рассказывает про первый синий краситель, привезенный в Европу из Азии — индиго, добываемый из листьев индигоноски. Интересно, что в средневековье индиго считали драгоценным камнем.

«Дело в том, что листья индиго измельчали и превращали в тестообразную массу, которую высушивали, а потом вывозили и продавали уже в виде небольших брикетов. И покупатели в Европе принимали их за минералы. Вслед за Диоскоридом некоторые авторы утверждали, что индиго — полудрагоценный камень, разновидность лазурита.»

iskusstvo - Что рассказывает синий цвет о нашей истории - история

Еще Пастуро удивляет тем фактом, что древние греки, а вслед за ними и римляне, не различали синий цвет. Несмотря на то, что небо было всегда синим, а антропологи утверждают, что за две тысячи глазной нерв не изменился, в древней европейской культуре практически не упоминался синий цвет. Возможно, это было связано с образом варваров, кельтов и германцев, которые, по свидетельствам Цезаря и Тацита, раскрашивали тело синей краской для устрашения врагов.

«Голубые глаза считались чуть ли не физическим недостатком. У женщины они свидетельствовали о склонности к пороку; голубоглазый мужчина считался женоподобным, похожим на варвара и попросту смешным. Теренций награждает нескольких своих героев голубыми глазами и при этом — или вьющимися рыжими волосами, или огромным ростом, или тучностью — и то, и другое, и третье в Риме эпохи Республики считалось изъяном. Вот как он описывает персонажа своей комедии «Свекровь», написанной около 160 года до нашей эры: «Высокий, рыжий, толст, голубоглаз, кудряв, лицо в веснушках».»

С началом эпохи средневековья все резко изменилось. Стали популярными другие цвета, помимо белого, красного и черного, появилась новая культура. Темные, тусклые и угрюмые цвета отошли на задний план, уступив место ясным и жизнерадостным. Пастуро рассказывает про деревянную скульптуру Девы Марии, история которой хорошо иллюстрирует отношение общества к цвету. Созданная в 11 веке и изображенная в черном одеянии (в знак траура об умершем сыне), в 13 веке, согласно канонам готической иконографии и теологии, она была перекрашена в небесно-синий цвет (светлый, несущий добро и надежду). Однако в конце 17 века скульптуре придали «барочный» облик: ее покрыли позолотой. Этот цвет она сохраняла два столетия, до 1880 года, когда в соответствии с догматом о Непорочном Зачатии ее перекрасили в белый цвет.

iskusstvo - Что рассказывает синий цвет о нашей истории - история

В эпоху Возрождения с цветами все оставалось тоже не просто. Люди верили, что природа гармонична и любое вторжение в природные процессы, как изменение и смешивание, являются работой дьявола. В красильных мастерских никогда не смешивали две краски, чтобы получить третью. Художники накладывали слои друг на друга для создания разных оттенков, но прямое смешивание в палитре было недопустимо. Однако Леонардо да Винчи, который выписывал из разных источников секреты создания красок и писал трактат о живописи, по словам историков не пользовался сам этими советами и явно нарушал средневековые правила. И наконец, на стыке 19 и 20 веков синий цвет встал во главе джинсовой эпохи.

«Все джинсы Ливая Страусса с самого своего рождения в 1870 году были исключительно синего цвета, так как деним всегда окрашивали только индиго, и никакой другой краской. Ткань была слишком плотной, чтобы полностью впитать краситель. Но именно эта неровность окраски обеспечила изделиям их популярность: цвет был словно живой, владельцу брюк или комбинезона казалось, будто они меняются вместе с ним, разделяют его судьбу. Когда несколько лет спустя, благодаря успехам химии красителей, стало возможным окрашивать индиго любую ткань так, что окраска получалась ровной и прочной, производителям джинсов пришлось искусственно выбеливать или обесцвечивать синие брюки, чтобы они казались линялыми, как раньше.»

Мишель Пастуро создал главного героя из такого второстепенного, казалось бы, персонажа, как цвет. И с помощью него увлекательно, убедительно и динамично рассказывает, как менялись взгляды общества с древности до наших времен. Всего сто сорок страниц чистейшего культурологического наслаждения.

Поделиться
  • iskusstvo - Что рассказывает синий цвет о нашей истории - история

Синий. Черный. Зеленый. История цвета от Мишеля Пастуро

«Проблемы цвета – это прежде всего проблемы общества.»

Французский историк и специалист по средневековью Мишель Пастуро придумал масштабный проект — история цвета в западноевропейских обществах, от Древнего Рима до 18 века. Его книги увлекательны, познавательны и с чувством любви к своему делу. На русском языке вышли три издания — «Синий», «Черный», «Зеленый», переводится «Красный». Из книг мы можем узнать, какие социальные, моральные, художественные и религиозные ценности были связаны с цветом в разное время, а также каковы его перспективы в будущем. По словам Пастуро «именно общество «производит» цвет, дает ему определение и наделяет смыслом, вырабатывает для него коды и ценности, регламентирует его применение и его задачи».

«На протяжении веков одеяние Богоматери многократно меняло цвет: наглядным свидетельством этого может служить деревянная скульптура из липы, созданная на рубеже первого и второго тысячелетий и до сих пор хранящаяся в Льежском музее. Это романская Дева Мария, как часто случалось в то время, была изображена в черном одеянии. Затем, в XIII столетии, согласно канонам готической иконографии и теологии, его перекрасили в небесно-синий цвет. Однако, в конце XVII века скульптуре, подобно многим другим произведениям искусства, придали “барочный” облик: её покрыли позолотой. Этот цвет она сохраняла два столетия, до 1880 года, когда в соответствии с догматом о Непорочном Зачатии её перекрасили в белый цвет. Эти четыре слоя краски различного цвета, которыми за тысячу лет успела покрыться небольшая деревянная скульптура, превращают её в уникальный документ истории искусства и символики.»

iskusstvo - Синий. Черный. Зеленый. История цвета от Мишеля Пастуро - история

Синий

Почему общества эпохи Античности и раннего Средневековья относились к синему цвету с полным равнодушием? Почему начиная с XII века он постепенно набирает популярность во всех областях жизни, а синие тона в одежде и в бытовой культуре становятся желанными и престижными, значительно превосходя зеленые и красные? Исследование посвящено осмыслению истории отношений европейцев с синим цветом, таящей в себе немало загадок и неожиданностей.

«Изучив наследие греческих поэтов более позднего периода, Гладстон подчеркивает тот факт, что синий в этих текстах не упоминается вообще, а зеленый – крайне редко. И приходит к выводу: по всей вероятности, у древних греков были трудности с восприятием этих двух цветов.»

Черный

Автор предпринимает настоящее детективное расследование приключений, а нередко и злоключений черного цвета в западноевропейской культуре. Цвет первозданной тьмы, Черной смерти и Черного рыцаря, в Средние века он перекочевал на одеяния монахов, вскоре стал доминировать в протестантском гардеробе, превратился в излюбленный цвет юристов и коммерсантов, в эпоху романтизма оказался неотъемлемым признаком меланхолических покровов, а позднее маркером элегантности и шика и одновременно непременным атрибутом повседневной жизни горожанина.

«В Европе от ранней Античности до позднего Средневековья красильщики очень редко добивались ярких, насыщенных черных тонов. Черный цвет, который у них получался, больше напоминал коричневый, серый или темно-синий; к тому же краска не всюду впитывалась одинаково, плохо закреплялась и придавала ткани неприятный грязновато-тусклый вид. Вот почему черную одежду носили только люди низших социальных классов, те, кто занимался грязной работой либо зазорным ремеслом; все прочие надевали черный только при особых обстоятельствах, в знак траура или в знак покаяния.»

Зеленый

Вплоть до XIX столетия этот цвет был одним из самых сложных в производстве и закреплении: химически непрочный, он в течение долгих веков ассоциировался со всем изменчивым, недолговечным, мимолетным: детством, любовью, надеждой, удачей, игрой, случаем, деньгами. Только романтики разглядели его тесную связь с природой, что остается актуальным до наших дней, когда зеленому, теперь цвету здоровья, свободы и надежды, поручена высокая миссия спасти планету.

«Для римлян зеленый, а также, возможно, в еще большей степени, синий — это «варварские» цвета. Многочисленные примеры можно найти в древнеримском театре. Когда на сцене появляется гер­манец, персонаж странный и более или менее комичный, он часто выглядит так: лицо жирное и дряблое, мертвенно-бледное или багровое, курчавые рыжие волосы, глаза голубые или зеленые, тело массивное, тучное, одежда в полоску или в клетку, в ее расцветке преобладает зеленое.»

Поделиться
  • iskusstvo - Синий. Черный. Зеленый. История цвета от Мишеля Пастуро - история