Как научиться понимать искусство? Ведь для этого недостаточно отличать Мане от Моне, а барокко – от рококо: нужно уметь считывать культурные коды, разбираться в мифологии и священном писании, работать с контекстом и понимать замысел автора. Всем, кто не знает, как перейти с искусством на «ты», поможет книга Анастасии Постригай «Арт-шпаргалка»! Создательница самого популярного в России Instagram-блога по истории искусства @op_pop_art, основательница онлайн-проекта «Школа популярного искусства Op Pop Art», приглашенный лектор в Третьяковке, Русском музее и МАММ, Анастасия доказывает, что начать разбираться в искусстве может каждый.
«Арт-шпаргалка» станет вашим гидом по эпохам и стилям: вместе с Анастасией вы совершите путешествие длиною в несколько тысяч лет – от Древнего мира и Античности до искусства XX века. Благодаря легкой подаче информации, сотням иллюстраций и интеллект-картам, которые можно отрывать и раскрашивать, вы научитесь читать живопись, архитектуру и скульптуру.
Чума убивала один город за другим, народные восстания и войны разрывали государства на части, а черный дым от костров Инквизиции разъедал глаза и туманил разум. Высокие идеалы Возрождения заметно пошатнулись, и было ясно: на пути к свету мир свернул не туда. Из такого сора и вырос стиль барокко – как попытка отгородиться от реальности, которая так и не стала идеальной.
Иногда кажется, будто во всей Древней Греции позировал только один красавец-атлет или он чередовался со своим братом-близнецом, – настолько лица всех статуй похожи. Просто скульпторы стремились показать среднестатистическую идеальную внешность. Было не принято изображать чей-то конкретный облик, а портрет и вовсе считался признаком тщеславия. Греки даже в искусстве оставались демократами.
Как изобразить вечность? О, это неподвластно даже самым искусным мастерам. Но можно придумать символы, которые помогут объяснить зрителю, что перед ним. Поэтому для иконописи так важен цвет: например, голубой или синий символизирует небесную чистоту, а фиолетовый – знак раскаявшегося грешника.
Да Винчи разработал прием «сфумато», когда изображение на картине словно окутано дымкой. Самый популярный пример – улыбка «Джоконды» («Моны Лизы»), которая до сих пор не дает зрителям покоя. Мы считаем ее загадочной, но Леонардо наверняка ухмыльнулся бы в свою роскошную бороду: для него это, что называется, дело техники.
Потрясающий Кельнский кафедральный собор, чей остроконечный силуэт в лучах заходящего солнца может свести с ума даже самого искушенного зрителя, с учетом всех перерывов строили… 632 года! Такой изъян можно встретить в истории почти каждого готического собора. Строительство взмывающих к Богу храмов строило огромных денег и требовало больших знаний, а потому растягивалось на десятки и сотни лет.
Об авторах
Окончив факультет истории искусств РГГУ, Анастасия Постригай на протяжении восьми лет занималась продажей антиквариата и организовывала арт-вечера. В 2014 году, решив, что профессия арт-дилера больше не удовлетворяет ее интересам, Анастасия завела в Instagram аккаунт @op_pop_art, где стала простым языком рассказывать об искусстве. Вскоре Анастасия Постригай представила свой первый платный продукт — лекцию «Как быстро и легко научиться разбираться в искусстве». К сентябрю 2015 года OpPopArt превратился в полноценную онлайн-школу: на данный момент обучение в школе прошло более 300 000 человек, а блог Анастасии насчитывает 600 000 подписчиков. Анастасии принадлежит авторство двух книг, посвященных истории искусства: «Арт-шпаргалка: как понимать искусство #op_pop_art» и «Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхолаt».
