Fashion-иллюстрация и дизайн одежды. Техники для достижения профессиональных результатов

Категория:

Издательство, 2021

Авторы: ,

Страна

Где купить

МИФ Литрес Book24 Читай-город

Поделиться

Дизайнеры-модельеры разрабатывают и воплощают свои творческие идеи в эскизах и рисунках. Из этой книги вы узнаете все о модных эскизах — именно с них начинается создание одежды.

В производстве моделей одежды очень важную роль играет эскиз. От его точности и качества во многом зависит, насколько красивой и удобной выйдет вещь и какое впечатление она будет производить. Необходимо максимально точно передать свою идею в условном рисунке. И это не изображение лица и тела, главное здесь — четко показанная модель одежды и верный подбор цветов. Ведь именно по эскизу заказчик будет судить, стоит ли воплощать вашу идею в жизнь.

В этой книге подробно, с пошаговыми инструкциями описаны все этапы и нюансы создания фэшн-иллюстрации: от технического рисунка, особенностей анатомии и изображения человеческого тела до подбора цветов, фактуры, орнаментов и правильной их передачи на листе. Также вы найдете здесь полезные советы по созданию и обработке изображений на компьютере и небольшие каталоги моделей и узоров, которыми сможете воспользоваться как образцом или источником вдохновения при создании собственных модных эскизов.

От автора

Студентам, изучающим основы и выразительные средства моды, да и всем, кто имеет отношение к дизайну одежды, рисование не всегда дается легко. Радости творчества сопутствуют ограничения технического рисунка. Ведь даже по самой красивой и искусной фэшн-иллюстрации сшить модель затруднительно, если не задаться именно такой целью. Не стремитесь к поверхностной красоте, а сосредоточенно и серьезно работайте — именно по тщательным рисункам шьют одежду. Ваше старание сразу будет заметно на бумаге. Иногда рисование дается легко, порой ничего не получается. Но со временем вы научитесь изображать свой уникальный дизайн. Результат достигается многочисленными правками и изменениями. Дизайнеру необходимо рисовать модель в разных вариантах на стадии концептуальных набросков.

Эффектность и качество изделий, разработанных по фотографиям и распоротым образцам, отличаются от созданных по одному тщательному модному эскизу.

Я привожу подробные инструкции в современной интерпретации, чтобы вы смогли освоить основы модного эскиза для модельеров — технический рисунок и цветную иллюстрацию. Вы найдете свой стиль, не сомневайтесь. И это бесценно.

Цитаты из книги

Произведение искусства
Человеческое тело прекрасно, как произведение искусства. Тщательно изучите его, прежде чем конструировать одежду. Без четкого представления о строении тела невозможен качественный дизайн.

О реалистичности
В модных эскизах фигура человека нужна только для демонстрации одежды, реалистичность не требуется. Сглаживайте выступы суставов и мышц, спрямляя линии. Ширина плеч, талии и бедер варьируется вместе с модными тенденциями и должна выгодно подчеркивать фасон.

Идеальный силуэт
На рисунке хорошо смотрится любая красивая драпировка, но в реальности одежда держится на плечах, бедрах либо закреплена ремнем на талии. Воплощая свои идеи в эскизе, учитывайте, от каких точек ткань ниспадает, и избегайте элементов, противоречащих силе тяжести или слишком статичных. Так вы найдете идеальный силуэт.

Запечатлеть идею
Когда вы начнете регулярно рисовать, ваши модные эскизы обретут индивидуальность и качество, присущие работам успешных дизайнеров одежды. Модные эскизы обычно рисуют за один раз, стараясь запечатлеть идею, пока она не исчезла.

Цвет
Сначала цвет, потом форма и материал. В любом дизайне, не только в моде, он главный. Он производит более быстрое и сильнее впечатление, чем форма. Скажем, описывая фрукт, мы не говорим о его форме. Достаточно сказать «красное яблоко», и сразу возникает образ. Мы рисуем, чтобы разработать дизайн и показать его другим, поэтому к выбору цвета нужно подходить тщательно.

Складки
Во время движения на одежде образуются складки. Если точки натяжения далеко друг от друга, появляются вертикальные, горизонтальные и диагональные складки. Чтобы убедительно изобразить их, рисуйте плавные изгибы от одной точки натяжения к другой.

Об авторах

    Наоки Ватанабе родился в 1963 году в Токио. В 1984-м окончил Школу дизайна Кувасава (факультет дизайна одежды). С 1987 года преподает в Колледже моды Ода в Токио и Школе дизайна Кувасава — одном из лучших институтов моды в Японии. Наоки Ватанабе обладает огромным опытом в дизайнерском рисунке.