Автор этой книги, легендарный драматург, преподаватель Лайош Эгри уверен — совершенно необязательно быть гением, чтобы написать увлекательную пьесу для театральной постановки. А что для этого нужно? Прежде всего, найти идею — замысел, на котором будет строиться произведение. Он также рассказывает, какую роль в действительности играют персонажи и почему они в какой-то момент начинают «писать свой собственный сценарий», где черпать вдохновение, стоит ли писателю всецело полагаться на интуицию и какими правилами пренебрегать ни в коем случае нельзя.
Книга «Искусство драматургии» будет интересна тем, кто хочет попробовать себя в роли драматурга, как профессиональным, так и начинающим авторам. Эгри анализирует, как появляются шедевры, чем отличается посредственная пьеса от стоящей постановки, в чем заключается суть непростого писательского труда и какие необычайные усилия стоят за созданием каждого литературного произведения. Принципы, предложенные автором, настолько эффективны, что в равной мере применимы к рассказу, роману и сценарию фильма.
Лайош Эгри исследует пьесу в движении как будто изнутри, начав с сердца любой драмы — ее героев. Именно люди — их характеры и взаимоотношения — обеспечивают развитие сюжета и наполняют его жизнью. Хорошая работа драматурга всегда опирается на знание мотивов человеческих поступков. Почему люди действуют так, а не иначе? Что превращает труса в героя, а героя делает трусом? Что предопределило печальную участь шекспировского героя Ромео? Вот лишь немногие из интереснейших вопросов, которыми задается Эгри. Он объясняет, как важно для автора сформулировать основной замысел — тезис, раскрывающийся в поведении персонажа, — и строить драматический конфликт на основе этого поведения. Замысел, герой, конфликт — это азбука Эгри. Его книга — непосредственное, написанное простым и понятным языком рассмотрение проблемы воссоздания правды жизни в литературном произведении.
В мировой литературе много трехмерных персонажей, например Гамлет. Мы знаем, сколько ему лет, как он выглядит, здоров ли он, и легко догадываемся о том, какими своеобразными чертами он наделен. Его биография и социальный статус задают импульс пьесе. Мы понимаем, какая политическая ситуация царила в то время, как складывались отношения его родителей, какие события предшествовали действию, описываемому в пьесе, и как они повлияли на Гамлета. Мы знаем, о чем он думает и что им движет. Перед нами его психологический портрет, и мы ясно осознаем, что он определяется его физиологическим состоянием и социальным статусом. Короче говоря, мы знаем Гамлета лучше, чем самих себя.
Зачем читать
- Узнайте, почему любой роман, фильм или пьеса могут оказаться скучными или захватывающими.
- Проанализируйте знаменитые пьесы с точки зрения диалектики.
- Научитесь использовать новый подход к писательскому труду в целом и к драматургии в частности.
Я до сих пор думаю, что «Искусство драматургии» — самая вдохновляющая и лучшая из книг на эту тему, а они у меня есть все. Вуди Аллен
Об авторах
Лайош Эгри написал свой первый трехактный спектакль в возрасте десяти лет. В поисках адекватных средств передачи ощущения бешеного темпа эпохи машин Эгри представил мир, в котором вся жизнь сжата до двадцати четырех часов. The New York Times описала пьесу как «хаотичную, но время от времени интересную». Эгри был также автором других пьес, среди которых сатирическая комедия «Верь мне или нет» (1933), «Торнадо» (1938), «Это любовь» (1945) и «Клуб кактусов» (1957). Среди его одноактных венгерских пьес — «Сатана мертв», «Пауки», «Между двумя богами», «Не будет спектакля» и «Дьяволы». Лайош Эгри преподавал курс драматургии в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе. В числе его учеников был Вуди Аллен.
