Женщины Девятой улицы. Ли Краснер, Элен де Кунинг, Грейс Хартиган, Джоан Митчелл и Хелен Франкенталер: пять художниц и движение, которое изменило современное искусство. Том 3.

Захватывающая история пяти женщин, чьи жизни и живопись произвели революцию в современном искусстве.

Все художники поддаются сомнениям, однако что касается женщин-творцов — на протяжении веков это сомнение было результатом как творческих, так и социальных сил.

Мэри Габриэль написала биографию пяти звезд искусства: Ли Краснер, Элен де Кунинг, Грейс Хартиган, Джоан Митчелл и Хелен Франкенталер. Это хроника пяти женщин, осмелившихся войти в мир мужской абстрактной живописи двадцатого века не как музы, а как художники. Из студий с холодной водой, где они работали, пили, сражались и любили, они распахнули дверь в мир искусства для себя и бесчисленного множества других женщин-творцов.

Габриэль освещает эволюцию движения абстракционизма с конца 1920-х до начала 1960-х годов. Запреты, кризисы 1930-х, появление джаза, Вторая мировая война, когда европейская интеллигенция покидала свои страны, чтобы найти дом в Нью-Йорке, — все это влияло на работу художников. С учетом стольких потрясений стоит ли удивляться, что искусство нашло новые способы отображения жизни?

Третий том охватывает 1956–1959 годы и рассказывает про движение абстракционизма в целом, а также про то, как судьбы пяти героинь, про которых в подробностях повествуют предыдущие книги, переплетались между собой.

От автора

Через биографии пяти замечательных женщин я написала историю культурной революции, произошедшей между 1929 и 1959 годами прошлого века; революции, которая зародилась в недрах Великой депрессии и Второй мировой войны, развивалась на фоне холодной войны и маккартизма и пошла на спад в первые годы бума американской потребительской культуры, когда «самым лучшим» начали считать исключительно «новейшее». Я также описывала, как менялась роль женщины в американском обществе, и рассказывала о часто упускаемой нами из виду духовной важности искусства для человечества в целом.

Я выбрала основную пятерку: Ли Краснер, Элен де Кунинг, Джоан Митчелл, Элен Франкенталер и Грейс Хартиган. На мой выбор повлияло также и их различие в возрасте — разброс в целых двадцать лет, — благодаря чему каждая из моих героинь представляет важную веху в развитии этого художественного направления.

Для кого эта книга

Для ценителей современного искусства.

Для всех, кто хочет узнать о роли женщин-художниц в мире американской живописи XX века.

Цитаты из книги

О Джексоне Поллоке
«Я встретил человека, который отдал искусству всю свою жизнь. Я чувствовал, что в этом парне живет концепция человеческого существа, чье служение я мог бы уважать. Джексон был чем-то вроде человеческого катализатора. Он постоянно выходил за рамки дозволенного и бил грязные окна, чтобы мир был лучше виден». Художник Пол Дженкинс

Ретроспективная выставка
Ли Краснер стала первой женщиной, удостоенной ретроспективы в Музее современного искусства. Осенью 1984 года у его стен выстроилась длиннющая очередь желающих увидеть эту выставку, но самой Ли среди посетителей не было. Она скончалась в июне и упокоилась рядом с Джексоном Поллоком на кладбище Грин-Ривер в Спрингсе.

Портрет президента
Элен расширила свой творческий спектр цилиндрическими работами, которые выставила в галерее Роберта Грэма. Рецензия в New York Times была убийственной, но статью проиллюстрировали большой репродукцией. Однажды на пороге ее мастерской появился представитель Белого дома с копией журнала с той статьей и вопросом, не хочет ли она написать президента США (Джона Ф. Кеннеди).

Переезд из Нью-Йорка
Грейс стала самой известной современной американской художницей, но ведь после замужества она планировала переехать к Уинстону в Балтимор. А по стандартам художественного мира Нью-Йорка этого города просто не существовало на карте Америки — так же как и людей, его населявших.

Отказ от моды
Джоан отдалилась от Нью-Йорка, а во многом и от Парижа, она по-прежнему отказывалась следить за модой в мире искусства, но ее произведения привлекали все большее внимание. Спрятавшись за стенами своей мастерской в пасторальной деревенской местности Франции, Джоан осталась верна себе в творчестве, и художественный мир не смог не оценить необычайной красоты ее творений.

Самая популярная
В отличие от работ других героинь, картины Хелен в начале и середине 1960-х вошли в моду. Она стала излюбленной темой массовых журналов, апеллировавших к продвинутым читателям. Во времена, когда ее старые друзья-художники активно вовлекались в политическую борьбу на стороне левых сил, Хелен всё более ассоциировали с теми, кто стоял на противоположной стороне баррикад.

Об авторах

Мэри Габриэль — писатель, финалист Пулитцеровской премии за книгу «Любовь и капитал». 20 лет работала журналисткой в Reuters.