Драматический портрет. Искусство света и тени

Категория:

Издательство, 2021

Авторы: ,

Где купить

МИФ Литрес Book24 Читай-город

Поделиться

Эта книга для фотографов, которые хотят выйти на следующей уровень в портретной фотографии. Она исследует элементы света, его свойства и модификации и рассказывает о световых паттернах, диаграммах и особенностях реального освещения.

От редактора

Без света нет фотографии. Как известно почти каждому фотографу, слово «фотография» уходит корнями в два греческих слова, которые вместе означают «рисунок светом»» Но менее общепризнанной и понятной является роль, которую играет тень в создании ярких и выразительных образов, особенно в портретной живописи. Именно благодаря ловкому использованию света и тени вы можете выйти за рамки привычной съемки в область создания драматического портрета, который может точно передать сущность личности и выразить ваше фотографическое видение.

В книге Крис Найт делится с читателем уникальным подходом к свету и тени, что позволяет улучшить и поднять на новый уровень портретную съемку. Он начинает с истории портретной живописи — от ранних работ египтян и греков до филигранной работы со светом Караваджо, Рембрандта и Вермеера. Затем Крис погружается в глубокое исследование света, тени и портрета, предлагая многочисленные уроки и рекомендации.

Из книги вы узнаете:

  • о качествах света — жестком, мягком и всем спектре между ними;
  • об отношениях между светом, объектом и фоном — и как их контролировать;
  • о коэффициентах освещения и их влиянии на контрастность;
  • об оборудовании — от больших и малых модификаторов до конкретных инструментов;
  • о том, как подойти к стилизации вашего портрета — от гардероба до фона;
  • о рабочем процессе постобработки фото для повышения драматичности и эффекта.

В итоге вы поймете, как все вышеперечисленные элементы суммируются и компонуются, чтобы помочь вам найти личный стиль и создать собственный рассказ в фотопортрете.

От автора

Просто сфотографировать человека — это одно, а снять его портрет — совсем другое. Портрет создается с намерением, осознанием цели, и благодаря этому изображение обретает глубину и выдерживает проверку временем. Мы регулярно забываем задать себе вопрос «почему» — почему мы создаем фотографии? Но эти «почему», смысл, лежащий за изображением, и делает портрет выразительным и незабываемым. Нередко мы пропускаем эти «почему» или не уделяем им должного внимания на ранних стадиях обучения фотографии, потому что техническая часть — освещение, обработка — кажутся нам более «конкретными» и легко достижимыми навыками.

Эта книга научит вас формулировать и выражать свое намерение и создавать нечто большее, чем просто красивую картинку (хотя и этому я научу). Процесс намеренной, осмысленной съемки, в котором участвуют знакомые всем инструменты — свет, стилистика, композиция, — затрагивает всех фотографов и все виды фотографии. Снимаете ли вы портреты, моду, свадьбы, искусство или что-то другое, моя цель — снабдить вас инструментами, которые помогут высказать то, что у вас на уме. Смысл в том, что ваши снимки должны говорить о чем-то.

Но почему именно портрет является лучшим визуальным выражением человеческой сути? Потому что портрет — это и есть изображение человека. Учитывая огромное количество визуальных стилей, с которыми мы имеем дело, вы решаете творить в своем особенном стиле, потому что он отражает то, что вы хотите сказать. Инструменты и язык фотографии универсальны, но перспектива создания портретов уникальна, она только ваша.

Для кого эта книга

Для начинающих профессиональных фотографов и всех, кто увлекается фотографией.

Цитаты из книги

Красота фотографии
Красота фотографии — в ее уникальной способности к коммуникации, которой нет у других изобразительных средств. Это всего лишь момент во времени, но он будет жить так долго, как существует снимок. Он способен перенести человека туда, где тот никогда не бывал, запечатлеть личное воспоминание создателя. Фильм способен рассказать целую историю с началом, серединой и концом. Но в фотографии не нужно знать конец истории. Вы можете интерпретировать финал по‑своему.

Ищите свет
Освещение — это на самом деле просто, хотя мало кто из знающих фотографов вам в этом признается. Освещайте те участки, которые хотите выделить; блокируйте свет там, где он не нужен. Вот, собственно, и все. Главное — знать, чего вы хотите.

Контраст — способ передать глубину
В портретах можно создать контраст так: осветлить лицо (более светлый участок) и убрать подсветку фона или части лица (затененный участок). Так вы сможете направить взгляд зрителя на лицо. Так и создаются портреты в темной тональности (низком ключе). А можно сделать наоборот и создать портрет в светлой тональности (высоком ключе). И оба варианта будут выразительными.

Замысел и спонтанность
Стилистика любой съемки опирается на ее замысел. Все, что попадает в кадр, должно находиться там не случайно. Это не значит, что съемка не допускает спонтанности, как раз наоборот. Когда все визуальные элементы продуманы, есть больше творческой свободы; можно щелкать затвором без необходимости беспокоиться из‑за каждой мелочи. Сильная фотография всегда выстроена. Выстроить кадр случайно нельзя.

Черно-белое или цветное?
Часто трудно выбрать между черно-белым и цветным изображением. Добавляют ли цвета выразительности? Обычно, если изображение снято в одной из гармоничных схем, так и бывает. Лучше оставить его цветным. Если же цвета отвлекают и ничего не добавляют, возможно, лучше сделать изображение черно-белым. Есть ли сильный контраст между тонами и текстурами? Высококонтрастные изображения будут лучше смотреться в черно-белом варианте.

Тень
Еще один эффектный инструмент создания портретов, помимо контраста, — тень и темнота. В выразительном портрете, особенно студийном, затененные участки так же важны, как освещенные. Это инь и ян фотографии (и второй надо использовать осторожно). Без теней не будет ощущения глубины: именно благодаря взаимодействию затененных и освещенных участков появляется трехмерность.

Фотогалерея

Об авторах

    Крис Найт — нью-йоркский фотограф-портретист и педагог. Он сочетает в себе безусловную любовь к истории искусства с условной любовью к технологиям — и все это с прицелом на кинематографическое и бескомпромиссное внимание к деталям. Его работы публиковались в Vogue, People, MSNBC, ABC, Ocean Drive, GQ и других журналах. Крис также является преподавателем в Институте Пратта и Нью-Йоркской киноакадемии. Его личный сайт — chrisknightphoto.com.